指尖轻轻描摹年画纹样，屏幕里数字IP跃然而生——这是四川省乐山市第一职业高级中学艺术设计类专业的日常。在这里，夹江年画、沐川草龙、峨眉武术、彝族纹样不再是课本里的老照片，而是学生可以亲手设计、推向市场的“活”作品。
十余年来，乐山一职中扎根乐山，直面“资源丰富但转化不足、创意薄弱且人才紧缺”的本地难题，蹚出了一条“传创双能·文技双融·数实双伴”的新路子，让千年文脉在青春创意里活起来、传下去、走出去。
破局：让文化“醒”过来
乐山一职中艺术设计类专业教师熊燕表示，乐山，文脉深厚，非遗富集。但本地文化产业长期面临尴尬：资源一堆，转化寥寥；传统还在，创新缺位；文创做了不少，特色却模糊不清。更棘手的是，传统的中职艺术设计类教学往往课堂死板、课程单一、技术落后、与产业脱节——学生学了一手技术，却不懂脚下土地的文化密码；会设计几个好看图案，却不懂市场需求。毕业后，很难真正为乐山的文旅产业“添把火”。
2014年起，乐山一职中决定“自己开条路”。老师们一头扎进本地文旅企业、非遗工坊、景区文创店，蹲点调研岗位需求，联合乐山师范学院、乐山职业技术学院、成都大学等伙伴，彻底跳出“通用化培养”的老套路。他们定下一个新目标：培养“深植本土、智创出圈”的“数智艺匠”——既要懂文脉，又会设计；既能玩转数字技术，又能让作品落地变现。
如今，课堂里的夹江年画线条、沐川草龙姿态、峨眉武术气韵、彝族纹样色彩，不再是陈旧素材，而是学生创作的核心灵感。学生从“被动听课”变成“扎根学习”，从简单技法模仿升级为懂文脉、会设计、能数创、可落地的复合型人才，彻底破解了人才培养与地方产业“水土不服”的难题。
蝶变：让创意“飞”出去
“学生不再是坐着听课，而是扎进文化里‘刨食’。”熊燕打了个比方。学校联合文博机构、本土企业，打破文化课与技术课割裂的传统，构建了“在地文化+数智技术”双螺旋课程体系，并搭建了“习坊—工坊—创坊”三级实践平台。
低年级在“习坊”里深耕本土文化赏析、传统纹样转绘，把根扎深；中年级进入“工坊”，对接企业真实小额订单，用AIGC、数字孪生技术做非遗视觉转化、文创图案创新；高年级在“创坊”里直接参与地方IP打造、品牌策划、非遗数字动效设计，真刀真枪干项目。从手绘年画到数字文创，从民俗纹样到潮流IP，学生在一轮轮实操中，真正实现了“文化有根、技术有翼、创意有声”。
更妙的是，学校还打造了“数实双伴”的智慧课堂：线上，AI智能诊断精准捕捉每个学生的学习短板，并“私人定制”推送学习资源；线下，有“同伴互助+教师指导+行业导师带岗”三级陪伴。虚实结合，让因材施教不再是口号，而是每一堂课、每一次实训里的真实场景。学生人人有特长、个个有创意、件件有成果。“以前觉得非遗就是老古董，现在发现，它可以很潮。”正在设计彝族纹样数字藏品的学生阿威明南笑着说。
硕果：让人才“扎”下根
深耕十余年，成果看得见，摸得着。同学们参与创作的“乐乐的朋友”IP，已经进驻峨眉山、乐山大佛核心景区，游客争相打卡；学子们参与的沐川草龙表演，登上了央视春晚舞台；地方美食品牌的文创设计，帮企业实现了超千万的营收增长。世界技能大赛、国家级比赛上，学生作品也频频拿奖。
从2014年至今，乐山一职中累计为地方输送文创技术技能人才2000余名，超三成毕业生成长为企业骨干、创业先锋、新生代非遗传承人。他们中的大多数选择留在乐山，服务乡土，成为文旅振兴最鲜活的生力军。
教师团队同样收获满满——获批国家级、省部级科研教改项目20余项，建成国家级规划教材、省级示范课程。整套育人模式已推广至省内外136所职业院校，开展经验交流80余场，被主流媒体多次报道，形成了可复制、可推广的文旅职教“乐山方案”。
“以文脉铸魂，以数字赋能，以匠心育人。”乐山一职中相关负责人表示，未来将继续深化“传创融合、文技相融、数实相伴”的特色，让更多中职生成为有文化、懂数字、善创新、能干实事的数智艺匠，也让乐山地域文化，在一代代青春创意中不断焕发新生。（文/图：四川省乐山市第一职业高级中学）
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